Люди и море

Жители мегаполисов, погруженные в суету города, задумываясь об отдыхе, чаще всего представляют безлюдный солнечный песчаный берег с пальмами. И море ассоциируется с состоянием безмятежности, радости и покоя. Однако это лишь одно его видение.

Иначе море и людей воспринимает испанский художник Хосе Антонио Соролья. Недавно его работы в стиле гиперреализма представила в Москве галерея «Файн Арт». На его полотнах все детали пейзажей мы видим из-за спины или спин персонажей. Небо в облаках, штиль на море, чувствуется прохлада. Мы не знаем, смотрят ли эти люди на морскую рябь, или взгляд их устремлен вдаль, либо на противоположный берег бухты. Это скрыто. Как будто мы стали невольными зрителями и застали людей на прогулке вдоль моря. Даже если есть кто-то, кто смотрит в нашу сторону, его лицо в тени, а потому также не выражает эмоций.

Причем иллюзорная реальность момента достигается скрупулезным изображением деталей одежды и предметов, например, велосипеда, зонтика, фотоаппарата. Использование крупного плана в сочетании с тончайшей лессировочной техникой, маскирующей «ручное» письмо кистью по холсту, вызывает ассоциацию с кинематографом. Ощущение присутствия усиливается при рассматривании серий картин, в каждой из которых одни и те же персонажи, находящиеся в различных моментах приближения друг к другу – виртуальное движение в виртуальной сверхреальности.

Хосе Антонио Соролья не является первопроходцем в таком направлении изобразительного искусства, как гиперреализм. Оно возникло в США в конце 60-х, когда художники предельно натуралистично показывали стоящие автомобили, рекламные щиты, витрины аптек, магазинов или отражения в них бегущей городской жизни. При этом их работы были абсолютно безлюдны. К концу ХХ века гиперреальность вновь проявилась на холстах: ее стали применять новые группы художников-постмодернистов. Например, Мэл Рамос, Бернардо Торренс, Скотт Прайор, которые в эстетику «классического» гиперреализма добавили людей и животных.

Интерес к работам Хосе Антонио Соролья – это одна из тенденций современного искусства, которое пытается объединить самые инновационные направления и реалистичность. Особенность этого художника и в наборе красок, не характерных для такой страны, как Испания. Казалось бы, родившись в Валенсии, Хосе Антонио, как и многие испанские художники, должен использовать буйство ярких цветов. Однако, несмотря на то, что воспитывался он в семье ремесленников, чей бизнес состоял в изготовлении и расписывании глиняных горшков, Соролья целиком посвятил свою жизнь живописи в спокойных тонах. В выставках участвует с 1983, он демонстрировал свои работы во множестве галерей в странах Европы и США, на ярмарках современного искусства, а также в городских выставочных залах и музеях.

Остановившись возле его полотен с морем, можно задуматься о вечном, погрустить о прошлом или пофантазировать о героях его картин, с которыми ты оказался рядом. Каждый найдет свой смысл, но то что они притягивают – это бесспортно.